ESTRATEGIA: ATTILA - INTERNATIONAL TEAM
por la Carlos Martínez Aguirre

Attila "La Invasión de los Hunos" es un juego de simulación hipotético histórico basado en las luchas entre bárbaros, romanos y bárbaros romanizados. El juego es de la compañía italiana International Team, y en España lo distribuye Joc. Es un juego para dos jugadores, uno al mando de los romanos, de oriente y occidente y el otro al mando de las tribus bárbaras. Además es posible que el jugador romano logre convencer a algunas tribus bárbaras para que luchen junto a él.
La presentación del juego es de una gran calidad, algo que es norma habitual en International Team. El mapa está diseñado como un mapa antiguo y cubierto por una rectícula hexagonal para regularizar los movimientos. Además el juego incluye un pequeño manual de instrucciones (en cinco idiomas, entre ellos el castellano) que no presenta demasiadas dificultades, por lo que se puede afirmar que es un juego fácil de aprender.
El desarrollo de la partida es simple: el romano debe tratar de evitar que el bárbaro ocupe sus ciudades, y al final de la partida se hace recuento de las ciudades ocupadas y se establece al ganador. Además de otras peculiaridades, hay que destacar el original sistema de combate, que carece de dado, ya que todos los combates se realizan mediante un pequeño juego de cartas que incluye una cierta dosis de suerte y mucha estrategia. Este sistema de combate es lo mejor del juego, y a la vez es lo que hace que las partidas se extiendan bastante (una partida normal puede durar de cinco a seis horas.)
Otra peculiaridad del juego donde se nota que los autores han puesto mucha inventiva son los turnos de diplomacia, donde el Papa y Atila pueden intentar atraerse tribus, legiones rebeldes, o incluso el mismísimo Atila puede llegar a ser nombrado pontífice de occidente o anti-papa (por ello el juego recibe el nombre de hipotético histórico.)
En definitiva un juego clásico que atraerá a los principiantes y entusiasmará a los iniciados tanto por su alta dosis de estrategia como por su sencillez. [Índice]

ESTRATEGIA: BATTLETECH - DISEÑOS ORBITALES
por Alfonso Pérez Martínez

Battletech es el famoso wargame que tanto éxito tiene en estos momentos. Ha sido editado por Diseños Orbitales al precio (aproximado) de 4.000 pts. Está basado en la trilogía de Michael A. Stackpole. Nos sitúa en un lejano futuro del siglo XXXI donde la humanidad se ha expandido por el espacio, dividiendo la galaxia en cinco Estados Sucesores que se disputan el control de la liga Estelar. la avanzada tecnología ha transformado los campos de batalla, ahora dominados por las máquinas más poderosas creadas por la humanidad: los Batlemechs. Son máquinas con forma vagamente humanoide, entre 10 y 15 metros de altura y mucho más destructivos y blindados que cualquier tanque del siglo XX.
Battletech es el juego que te permite pilotar estas temibles máquinas. Con un manual sencillo, en rasgos generales, permite poder jugar sin estar constantemente consultando el libro de instrucciones. Battletech contiene dos mapas de zona de campo exactamente iguales así como las fichas de los Mechs. Cada Mech se controla a través de una hoja de daños (en cierto modo parecida a las de los juegos de rol), donde debes ir restando tus puntos de blindaje en las diversas partes del cuerpo del Mech a medida que te vayan dañando. Además a veces por pura suerte o por un gran impacto puedes dañar sistemas internos del Mech tales como actuador nueslo, armas, municiones, retroactores, etc., que le debilitarán o incluso llegarán a destruirle si es alcanzado en sus giróscopos o en sus reactores o simplemente destrozando todo su blindaje, tanto externo como interno, en su torso central. Sin embargo si es alcanzado en alguno de sus brazos o piernas destrozando todo su blindaje, éste resultará arrancado.
El sistema de combate así como el sistema de temperatura interna introduce gran realismo en la batalla. Debido al peso, armas, blindaje, movimiento, el Mech se calienta. El aumento de temperatura crece en cuanto mayor envergadura tiene el Mech (puede ser ligero. 30 toneladas, medio, menos de 60 toneladas y pesado, más de 60 toneladas). Así en algunos Mechs el jugador debe tener sumo cuidado en el uso de sus armas o en su movimiento si no quiere que se vea reducida su capacidad de movimiento, disparo o incluso una explosión de su munición o la desconexión de su motor de fusión.
la victoria de un combate se basa en esos aspectos: conocer a tu Mech, su factor de movilidad, su temperatura, sus armas (potencia de tiro, distancia) y conocer al Mech enemigo,la estrategia de su movimiento, es decir, la Posibilidad de atacar por la espalda, por un flanco o acercarse o alejarse para no ser alcanzado por sus armas de cortol o largo alcance, pueden llegar a cambiar el curso de una batalla.
El defecto que tiene Battletech es que sólo posee 15 Battlemechs y que debes comprar Battletech refuerzos si quieres tener la posibilidad de jugar con un mayor número de Mechs. Es un juego muy entretenido, interesante, altamente aconsejable tanto a Principiantes como a gente con experiencia en el mundo del wargame.
En España con relación al mundo de Battletech han sido Publicados Citytech, Aerotech, Mechwarrior, Battletech refuerzos, y Varios módulos. En versión inglesa la lista es enorme, tanto de juegos como de material adaptable al juego. En los siguientes números comentaremos estos juegos de la versión castellana, desde el Juego de rol, Mechwarrior hasta el Citytech (en el que aparecen tanques, tropas de tierra, edificios) y Aerotech (cazas interespaciales y detierra). [Índice]

CÓMIC: THE YELLOW KID
por David Pérez Martínez

Hace aproximadamente un siglo, el 5 de mayo de 1895, apareció en el suplemento dominical del diario New York World un fenómeno que supondría un nuevo medio de expresión característico de nuestros tiempos. Aquel 5 de mayo aparecería lo que podríamos comenzar a llamar cómic en un sentido más o menos primitivo; se trataba de The Yellow kid (El chico amarillo) en entregas de una sola viñeta. En aquellos tiempos el público sintió mucho aprecio hacia la clase de humor que predominaba en The Yellow kid principalmente por los chistes y situaciones barriobajeras que predominaban. De ahí uno de los orígenes por los que a determinada prensa se le señalaba como prensa "arnarilla". Sobre todo cuando más tarde The Yellow kid pasó al diario rival New York Journal, propiedad de Randolph Hearst, magnate que conducía sus publicaciones hacia el ambito de la prensa sensacionalista.
En este diario es donde el cómic realmente se configuraría como tal al transformarse The Yellow kid en un relato con diversas viñetas en las que aparecían los típicos globos o bocadillos donde el lector leía el texto. Esta innovación se produjo el 25 de octubre de 1896 y por fin se habla producido la conjunción de la imagen y el texto en un relato gráfico.
Todavía no hemos mencionado al autor de la obra, sería Richard F. Outcault nacido en Ohio (EE.UU), a partir de Outcault las cosas no seguirían igual en los diarios estadounidenses; aparecerían sucesivamente pioneros en el mundo de la viñeta corno Rudolph Dirks, Bud Fisher y otros muchos más dibujantes y pintores que se fueron pasando al cómic muchas veces más por hambre que por ganas de desarrollar sus cualidades artísticas.

Pero no nos alejemos del tema. Tras la marcha de Richard F. Outcault a su nuevo periódico, el New York World publicaría un nuevo relato tan similar a su predecesor que fue querellado por Outcault. Esto llevó a una serie de disputas entro ambos diarios en torno a la propiedad del personaje poniendo sobre la mesa si los derechos pertenecían a la empresa o al autor de la obra; no sabemos si las influencias de Randolph Hearst tuvieron algo que ver pero desde luego la sentencia que supuso la predominancia del autor vino a desarrollar el sentido contemporaneo del comic.
Outcault seguiría con su personaje hasta 1902. El cuatro de mayo publicó el primer relato de un nuevo personaje Buster Brown niño también, pero esta vez de clase alta, que se divertía haciendo travesuras en el suplemento dominical.
En 1910. Outcault fundó una agencia de publicidad para comercializar su personaje. Tan sólo al final de su vida pudo dedicarse a pintar, profesión que en realidad le hubiera gustado ejercer. [Índice]

EL CÓMIC DE SUPERHÉROES
por Carlos Martínez Aguirre

A menudo los lectores de cómic nos lanzamos a devorar viñetas sin pararnos a reflexionar sobre la validez de historieta que tenemos entro las manos. No es de extrañar pues que sea una parte muy reducida del mundo del arte la que se comprometa a hablar del cómic como de algo serio, como de un noveno arte. Por ejemplo, el cómic de superhéroes, que es uno de los que cuenta con mayor difusión, suele presentar una concepción literaria totalmente descabellada.
En un principio los cómics de superhéroes aparecieron con personajes solitarios como Supermán, Capitán América, La Antorcha Humana, Flash, todos ellos dotados de ciertas características que los convertían en superhombres. Algunos (como Supermán) poseían un poder ilimitado, mientras que otros (como Batman) eran, en cierto modo, vulnerables. Pero la característica principal de estos superhéroes primitivos era su honestidad; ninguno de ellos podía sentir despertar pasiones verdaderamente turbias, y las series caían en el maniqueismo. Por otra parte, el héroe, siempre saldría triunfane, y esto era algo que sabía el lector. Por muy poderoso que fuera el antagonista siempre habría una fantástica conclusión en la que el criminal, acababa derrotado.
Conjugando todo este cúmulo de dificultades argumentales los guionistas de la época (años 30 y 40) conseguían editar media docena de revistas semanales sobre un mismo personaje. ¿Cómo era esto posible? Bien: el argumento en aquellas series era lo de menos; el lector tan solo buscaba llenar su tiempo con una variación dramática constante sobre el mismo tema en una obra intemporal, en un cómic en el que todas las aventuras ocurrían en un mismo periodo de tiempo, porque siempre estaban Lois Lane, Jimmy Olsen y Lex Lutor allí, junto a nuestro héroe, con la misma edad. Los cómics de los años 30 y 40 no podían tener desarrollos pasados (todo el mundo sabía ya los orígenes del héroe) ni futuros; se mantenían en una franja temporal repetitiva como el que cuenta una historia pero siempre se lo olvida una parte que te narra al día siguiente.
La conclusión que sacamos de todo esto es que nos encontrabamos ante una cultura de masas que tendía invariablemente al inmovilismo, a la no acción. Lo que se pretendía era que el lector aceptase su realidad presente como la única posible, sin plantearse en ningún momento la idea de un cambio social. Como escribió Umberto Eco "Superman, que siempre está empezando, como el Finnegans Wake, lleva en sí la invitación a contentarse con la situación existente, y a no intentar nada, ni siquiera en la inmaginación, contra ella." [Índice]

EL DOMINIO DEL DRAGÓN
por Ricardo Oyón

[Índice]

AVENTURA GRÁFICA: EYE OF THE BEHOLDER - SSI
Por José Ruiz Cristina

Eye of the Beholder es el último lanzamiento de SSI (Strategic Simulations Inc.), y es la primera entrega de la serie Legend Series. En nuestro país aún quedan por llegar, además de éste, dos juegos de la serie Dragonlance y los cuatro de la serie Forgotten Realms, por lo que si no se saltan unos cuantos aún queda bastante tiempo para que lo podamos ver por aquí.
El juego se desarrolla en Waterdeep, una antigua ciudad gobernada por los llamados Lords of Waterdeep y cuya historia se nos explica detalladamente en las instrucciones, aunque al menos en este episodio de la serie no sirve para nada, salvo para crear el ambiente. El caso es que se están produciendo en la ciudad una serie de misteriosos crímenes y asesinatos que inquietan seriamente a los Lords; lo único que han podido averiguar es que los criminales obedecen a alguien con tremendo poder llamado Xanathar, y que se ocultan en los subterráneos de la ciudad. Para acabar con ellos los Lords reúnen a los cuatro mejores hombres del reino y los ordenan encontrar a Xanathar y acabar con él; aquí comienza tu misión. Todo esto se resume en la espléndida presentación del juego, una de las mejores vistas en un PC.
La aventura tiene lugar a lo largo de doce niveles de 30x30 pantallas con estructura laberíntica; es decir, cada pantalla tiene cuatro salidas que pueden estar abiertas o bloqueadas por un muro, formándose así un enrevesado laberinto, muy parecido a los arbustos del jardín de Elvira, pero con unos decorados soberbios. Esto hace que el elemento fundamental del juego sea el mapa, sobre todo teniendo en cuenta que hay entradas secretas prácticamente indetectables que sólo pueden encontraras localizando en el mapa huecos sospechosamente grandes. Esta estructura laberíntica, o de calabozos es la más típica de los juegos de rol, pues es la forma más fácil y económica de conseguir mapeados tremendamente grandes que intentan reproducir la libertad de acción del jugador en el juego de rol. Pero desde mi punto de vista, aunque un laberinto supone un rato muy entretenido y es un elemento fijo en cualquier aventura que se precie, nunca puede ser el punto central de la aventura, porque al final te cansas de hacer tantos mapas sin saber ni siquiera lo que buscas. Por eso no me acaba de convencer este sistema, aunque el juego tenga una tremenda calidad, como en este caso.
Porque Eye of the Beholder derrocha calidad en todos los sentidos; gráficos asombrosos en los cinco decorados de que consta, con 256 colores en PC VGA, sonidos perfectos (con tarjeta de sonido en PC) en los combates y al lanzar hechizos que dan mucha ambientación al juego, (aunque sólo hay música de fondo en la versión Amiga) y gran variedad de enemigos también muy logrados.
Lo primero que hay que hacer antes de comenzar la aventura es crear los personajes que vas a controlar; los que hayan jugado al Advanced Dungeons & Dragons no tendrán problemas para ello; los demás tendrán que analizar detenidamente las características de cada raza y profesión, porque en este juego sí influye, y mucho, el equipo que lleves; puedes elegir, por ejemplo, un equipo formado por un mago, un clérigo, un ladrón y un guerrero o ranger, con lo que lo pasarás mal hasta que encuentres otro guerrero pero tendrás un gran poder mágico, o bien un equipo formado en su mayoría por guerreros. Este es uno de los aspectos más positivos del juego, aunque yo creo que de todas formas sobran bastantes cosas, bastantes características de los personajes que no influyen para nada en el juego y si influyen no nos enteramos.
Una vez creado el equipo comienza la aventura. El sistema de control del juego es comodísimo con ratón; es uno de los juegos mejor preparados para jugar con ratón que he visto, pero con teclas te costará acostumbrarte a moverte y combatir con soltura. Una vez que derrotas a las primeras patrullas de kobolds ya tienes las suficientes armas como para equipar a los personajes y decidir cómo van a atacar y en qué posición. Este aspecto está muy logrado, ya que tienes mucha libertad para ello porque hay muchas clases de armas. Lo que no está tan claro es el efecto que tiene cada una de ellas; se echa en falta la información sobre el poder de cada arma, aunque cuando luchas con los enemigos se ve cuántos puntos de vida les quitas.
A lo largo de la aventura los personajes subirán de nivel al adquirir experiencia, según unas tablas propias del Dungeons & Dragons. Esto es muy importante en magos y clérigos, que podrán hacer más hechizos, aunque no tanto en guerreros, que únicamente adquieren puntos de vida. Desgraciadamente, hay un gran desajuste entre la dificultad del juego y la dificultad de subir de nivel, por lo que lo normal es acabar el juego sin haber visto ni la mitad de los hechizos, que son de lo más espectacular del juego. Esto se puede remediar en parte si usas los pergaminos mágicos de niveles superiores que se encuentran a lo largo del juego.
En cuanto a la propia aventura, es bastante correcta, aunque en realidad el juego no se centra en ella, sino en hacer los mapas y derrotar a los enemigos. Esto, como dije antes, tiene el inconveniente de que durante más de la mitad del juego no sabes lo que estás buscando; en ocasiones recuperas el hilo de la historia, luego lo vuelves a perder y lo encuentras por casualidad... Todo esto es debido a que siempre estás en un laberinto, no sabes donde están los sitios. Por ejemplo, cuando los enanos te dan la llave para entrar en la zona donde secuestraron a su príncipe y te piden que lo encuentres, lo único que puedes hacer es encontrar la entrada y hacer el mapa hasta que lo veas por casualidad.
A lo largo de la historia puedes encontrar otros personajes y pedirles que se unan a tu grupo, aunque la verdad es que son muy pocos. El guión de la historia es bastante escaso, pero lo realmente atrayente del juego está en explorar niveles, que están muy bien estructurados y no son sólo paredes lisas y vacías, sino que incorporan inscripciones, acertijos, habitaciones secretas y todo tipo de trucos que hacen que el simple hecho de explorar un nivel sea toda una aventura. Además podrás derrotar patrullas enemigas con tus magos y guerreros y encontrar armas poderosas y nuevos hechizos.
Resumiendo, se trata de un juego de gran calidad que por su enfoque de lo que es un juego de rol puede encantar a mucha gente y decepcionar, sin embargo, a otros con menos paciencia. Indiscutiblemente es el mejor dentro de su género, pero yo tengo muchas más esperanzas puestas en su continuación, Legend of Darkmoon, donde además de laberintos habrá espacios abiertos, que se echan mucho de menos. [Índice]

AVENTURA GRÁFICA: ULTIMA VI "THE FALSE PROPHET" - ORIGIN
Por José Ruiz Cristina

Ultima VI es la sexta entrega de la serie que inició Origin hace ya bastantes años y que ha tenido gran éxito en todo el mundo. Este juego salió el año pasado; actualmente están ya a la venta Ultima VII y tres juegos de la serie Worlds of Ultima que no tienen nada que ver con la historia de Ultima, están ambientados en otros mundos pero siguen la misma mecánica de juego.
Los juegos de la serie de Ultima se desarrollan en Britannia, un mundo fantástico paralelo al nuestro como en La Historia Interminable o en los libro-juegos de La Búsqueda del Grial; su conexión con nuestro mundo tiene lugar a través de las llamadas moongates, que fueron descubiertas por Lord British, el primer ser humano que entró en Britannia (y que se da a entender que es el autor de los juegos, Richard Garriot).
Cuando Lord British atravesó la moongate aquel lugar se conocía como Sosaria, y estaba poblado por ciudades que guerreaban entra sí continuamente; bajo su dirección estas ciudades dejaron de pelearse, se unieron, y él pasó a ser Lord British, soberano de Britannia. Cuando ve que Britannia está en peligro por alguna amenaza de gran poder, pide ayuda al mundo de los humanos, creando una moongate por la que tú entras en Britannia encarnándote en un caballero al estilo medieval. Mientras estás allí no envejeces nunca, pero puedes morir.
Concretamente en Ultima VI, tras los acontecimientos de los anteriores episodios unas criaturas subterráneas, las gárgolas, han comenzado a ascender a la superficie dominando los santuarios más importantes de Britannia y tienen además la intención de matar a alguien al que llaman "el falso profeta" (¿a que no adivinas quién es?).

En las instrucciones no se habla casi nada de la situación de Ultima VI; las reglas están en el propio juego. Se insiste mucho, sin embargo, en la historia de los anteriores juegos, no sólo para crear ambiente, cosa que logran de manera espectacular (aunque para ello tengas que tirar de diccionario) sino porque sólo así puedes entender muchas de las cosas que pasan en el juego; la visión de la serie como una historia continuada se logra a la perfección.
En cuanto a la mecánica del juego, éste Intenta reproducir la libertad del jugador de rol dándote libertad total para moverte por toda Britannia; junto con las instrucciones se te proporciona un mapa del mundo, que el juego reproduce con increíble exactitud usando una perspectiva aérea. Lógicamente pensaréis que es imposible meter en el ordenador todo un mundo, con sus ríos, montañas, bosques, ciudades. mares..., pero es aquí donde se nota la experiencia que da el haber hecho cinco juegos antes; aunque parezca mentira, te lo crees absolutamente todo. Las ciudades más grandes constan en realidad de diez o doce casas y otros tantos personajes, pero todo está hecho con tal detalle y reproduce hasta tal punto la historia que se te cuenta en las instrucciones sobre cada ciudad que te crees que estás allí. Además cada personaje tiene sus propios movimientos, que puedes observar siguiéndolo (por ejemplo de su casa al trabajo, luego a comer en el bar del pueblo, y finalmente a casa a dormir), y puedes hablar con él manteniendo el diálogo a base de palabras clave a las que responde (por ejemplo, si hablas con un trovador, te puede decir: "¿Quieres oír una canción o prefieres oír una historia?". Si contestas usando la palabra "canción", te cantará la canción, en la que pueden aparecer más palabras clave de las que te puede hablar).
Puedes ir a caballo (si los puedas comprar o robar) o a pie. navegar en un barco de guerra o en pequeños barcos, hacer guardia junto al fuego por la noche, explorar grutas en busca de tesoros u objetos necesarios para la aventura, o incluso viajarás a otro mundo.
Sin duda. aquí es donde está la fuerza del juego, en el espectacular ambiente y realismo que consigue; pero es que además, Ultima VI como aventura, es la más larga y la de mayor calidad a la que me he enfrentado nunca. Al principio no sabes nada, salvo lo que vas en la presentación; no sabes lo que tienes que hacer, y tienes absoluta libertad para buscar pistas donde te parezca oportuno; Puedes comenzar en serio la aventura de cuatro o cinco formas diferentes, o incluso no empezarla y dedicarte a buscar enemigos en el bosque para subir de nivel y conseguir dinero y aquípo. A lo largo de la historia intentarás encontrar un tesoro pirata buscando por todo el mundo los trozos del mapa, tendrás que construir un globo por tu cuenta, y muchas más cosas que prefiero no contaros para que las disfrutéis vosotros mismos, si es que el juego llega a España o lo conseguís por otros medios.
En el juego controlas al protagonista, que eres tú. del que eliges la cara, el nombra y sus características generales (no puedes elegir su profesión, que ya está fijada en la historia: eres una especie de paladín), y además a un grupo que al principio está formado por tres hombres, que ya te acompañaron en anteriores aventuras pero puede llegar a ser de siete, cada uno de ellos con sus habilidades correspondientes y sobre todo con la personalidad que da el hecho de que puedes hablar con ellos. Tú y tus amigos podéis subir de nivel, con lo que aumenta la fuerza, destreza y puntos de magia, y hay hasta ochenta hechizos distintos que serán fundamentales para combatir y para completar el juego.
Las órdenes se dan mediante iconos, si usas ratón o mediante una serie de palabras clave, si usas el teclado, sin que haya ningún problema de manejo. En el aspecto sonoro el juego consta de varias músicas, que te acompañan durante la aventura contribuyendo a la ambientación, sin ser espectaculares.
El mayor inconveniente del juego es que si no tienes disco duro los continuos cambios de disco lo hacen prácticamente injugable, y si no tienes EGA o VGA, prácticamente no se distingue nada en la pantalla.
Por otra parte el movimiento es un tanto brusco, y se echan en falta escenas animadas en diversos puntos del juego, como las que hay al principio y al final.
El hecho es que este es el patrón que deben seguir los juegos de rol. De momento Savage Empire, que es el primer juego de la serie Worlds of Ultima parece haber sido un paso atrás; se han cuidado mucho más los gráficos pero la aventura ha perdido muchísimo, pero Martian Dreams, que es el segundo y pronto veréis comentado en estas páginas, parece haber recuperado el tono anterior; todo ello a la espera de Ultima VII "The Black Gato", que es un juego totalmente espectacular que sin duda va a dar mucho que hablar este año. Os mantendremos informados. [Índice]

AVENTURA GRÁFICA: SPACE QUEST IV - SIERRA
Por José Ruiz Cristina

Poco tiempo después de la llegada a nuestras pantallas de King's Quest V, la primera aventura gráfica de Sierra comercializada en nuestro país, se han traducido al castellano dos de las últimas producciones de esta compañía:Space Quest IV y Heart of China; vamos a comentar en este número la cuarta entrega de la serie Space Quest IV y dejaremos para más adelante el Heart of China, ya que no es exactamente una aventura gráfica.
En Space Quest IV el protagonista de la serie, Roger Wilco, debe enfrentarse al malvado tirano que derrotó en Space Quest II, que ha descubierto el secreto del viaje en el tiempo y tras hacerse con el poder en el futuro manda a sus secuaces al pasado para matar a Roger, la única persona capaz de derrotarlo. Este argumento, que se parece sospechosamente al de Terminator, podía, a pesar de ello, haber sido muy bien usado, y sin embargo da pie a una aventura que se ha enfocado humorísticamente con un desarrollo disparatado que, a pesar de provocar la risa en más de una ocasión, destroza totalmente lo que podía haber sido un excelente guión.

Como aventura, el juego sigue la línea que Sierra inició con King's Quest V. Gráficamente, en PC VGA, es excepcional, con pantallas digitalizadas una a una a partir de dibujos hechos a mano que incluso superan a los del King's Quest IV. Además algunas escenas cuentan con scroll de pantalla, que sin ser nada del otro mundo dan algo de animación a los decorados. Afortunadamente, es han mejorado mucho los gráficos y animaciones de los personajes, que desentonaban bastante en el King's Quest IV. Ahora el protagonista es bastante más grande. se mueve en ocho direcciones con animaciones muy detalladas y su velocidad es normal en un ordenador de 10MHz. Todavía se aprecia una ligera discordancia entro los decorados de fondo y los personajes móviles, sin duda porque los primeros han sido digitalizados, pero repito que se notan muchas mejoras, y es de agradecer que Sierra no se limite a utilizar un mismo sistema para sus juegos cambiando sólo el desarrollo.
Técnicamente nos encontramos con la eterna disputa en este tipo de juegos; constan de un menú muy manejable, al que se puede acceder con facilidad usando el ratón en cualquier momento del juego, en el que se ofrecen unas opciones muy limitadas: usar, mirar, accionar o hablar. Los aficionados a las aventuras preferimos unánimemente el sistema que Sierra usaba en sus primeras producciones. que consistía en dar las órdenes escribiéndolas, como en una aventura conversacional; sin embargo las revistas que tratan el software de entretenimiento en general aclaman el sistema actual, por considerarlo "sencillo y manejable". De todos modos hay que reconocer que se ha mejorado algo en el planteamiento de los problemas, y ya no todo consiste en probar todos los objetos que llevas, teniendo en cuenta además que la aventura no es de desarrollo lineal y que se han incorporado bastantes diálogos.
En el aspecto sonoro, hay bastantes tomas musicales diferentes, y algunos bastante buenos, pero no hay un tema principal que dé fuerza a la aventura,
En resumen, se trata de un juego de mucha calidad, que sin embargo no ha sido concentrada en una excelente aventura. Es decir: hay gráficos espectaculares, animaciones excelentes, músicas bastante correctas o incluso problemas bastante decentes, pero no hay guión; es imposible hacer una buena aventura partiendo de un guión absurdo, aunque consiga provocar la risa en varios momentos. En mi opinión hace más gracia un chiste aislado en una aventura seria (como ocurre en las aventuras de LucasFilm) que una sucesión de situaciones cómicas, aparte de que no hace ninguna falta que una aventura haga reír, como nos demuestran juegos como Eye of the Beholder o Ultima VI. Nos quedamos esperando, por tanto a que Sierra contrate a un buen guionista y concentre sus esfuerzos en un proyecto serio, para poder darlo alguna vez un diez sin reparos. [Índice]

JUEGO DE ROL: RUNEQUEST AVANZADO - AVALON HILL GAMES
por Antonio Peláez Barceló

El RuneQuest Avanzado es el complemento casi absolutamente imprescindible para poder jugar al RuneQuest con el realismo y gran gama de posibilidades que presenta este juego.
Ya comentamos RuneQuest Básico en el número anterior y adelantábamos que se quedaba un poco corto si no disponíamos del avanzado, pues bien veremos ahora por qué se hace necesario utilizar el avanzado.
En primer lugar, un aspecto que quedaba algo flojo en RuneQuest era el de la creación de los aventureros, que es el primer capítulo con que nos topamos en el avanzado. En esta versión nos proporcionan tres métodos para la creción de los aventureros (aleatorio, deliberado y combinado) que da mucha mayor libertad a los aventureros a la hora de crear sus propios personajes y permite crear tu propio personaje a imagen de tu fantasía. Sin embargo donde más profundo se mete este apartado es en la asignación de culturas y la experiencia previa, ofreciendo una amplísima gama de profesiones en las que se detalla tu equipo inicial y, lo que es más importante, el dinero que llevas, pues en el básico no aparecía ello nombrado para nada. Además de ello es muy importante la asignación de mayores posibilidades a las habilidades (p.e.: si eres pescador sabrás nadar mejor que si eres cazador) según la profesión que tengas, haciendo así de tu personaje mucho más realista que uno creado con los simples bocetos que te dabán en el ya citado libro básico.
Queda, pues, completada la creación del personaje de manera minuciosa, detallada y, sobre todo, muy realista, de tal forma que le es muy fácil al jugador identificarse con su personaje.
En el capítulo de combate se introducen nuevas situaciones especiales para que el Máster proporcione mayor variedad a los combates (dificultades de los jinetes, ataques en la oscuridad, máquinas de guerra, etc.) y se amplían detalles sobre el empujón u otras reglas ya explicadas en el básico. Pero lo que más destaca es la introducción de nuevas armas perfectamente explicadas mediante tablas y descripciones exhaustivas, además de unos dibujos muy prácticos y bien trazados (no como los de las desfiguradas estampas de guerreros que introducen en el básico y en éste) que te sirven perfectamente para que los jugadores se puedan orientar en la elección del arma que más los convenga.
Un breve y poco interesante capítulo lo compone el de las "habilidades y el mundo". En él se nos presentan unas nuevas habilidades que no creo que aporten mucho al juego (bailar, actuar, debate, ... ) junto con otras que quizá sí sirvan en alguno partida (sentir, explorar, oler. ...) y algunas reglas sobre el movimiento, percepción, sigilo, en los diversos terrenos. Por otro lado explica cómo crear tus propias habilidades, lo cual sí puede servir si eres bastante meticuloso y original como Master.
Respecto a la navegación, creo que es una de las partes más importantes de este RuneQuest Avanzado. pues se echaba en falta en RuneQuest y se ha cubierto con gran acierto, siguiendo el estilo detallista y a veces complicado de este juego, pero sin perder el realismo que lo caracteriza. Estructuradamente te explican primero las características generales, luego los tipos de barcos, a continuación ejemplos de algunos (podría haber más a incluso es podrían haber incluido dibujos concretos como en el caso de las armas), para continuar con el viento, tempestades, combates, reparaciones, etc. En resumen, con máximo cuidado se ha creado este capítulo que tanta falta hacía en RuneQuest.
Respecto a la magia no hay mucho que decir, simplemente que sigue la tónica general del juego. Está muchísimo más detallada que en el básico, con lo cual prácticamente no te pueden quedar dudas, más que la complejidad al aplicarla que se irá saldando con las partidas en las que hagas de Máster (o de jugador). Se dan muchas más tablas para hacer, por ejemplo, encuentros, uno de los aspectos poco tratados en el anterior; también queda bastante claro cómo hacerse aprendiz de shamán o incluso shamán y se proporcionan muchos más conjuros y hechizos para los tres tipos de magia posibles en RuneQuest.
Por último, resaltar uno de los aspectos más positivos de todo este juego: la introducción de nuevas criaturas. Tan bien detalladas como en el anterior y, ¡por fin1! la incorporación de profesiones a criaturas no humanas y a las que pueda recurrir el jugador para que adopten el papel de su aventurero. Como supongo sabréis, en el RuneQuest Básico» no se aconsejaba que en las primeras partidas introdujeras personajes no humanos, pero además era prácticamente imposible hacerlo, a no ser que gozaras de una imaginación tolkeniana, pues las características de enanos, elfos u otros personajes no estaban suficientemente detalladas para que pudieras llevar personajes de ese tipo, pues bien, aquí ya se ha incluido complejos detalles y, sobre todo, las ya referidas profesiones (que, recordemos, no eran introducidas en el básico ni siquiera para humanos), de tal forma que puedes adoptar incluso la forma de cazador pato, broo salvaje, sacerdote ce3ntauro o ladrón enano, entre muchísimas otras posibilidades. Lo cual, unido a la multitud de criaturas que se encuentra en RuneQuest Avanzado, amplía enormemente las posibilidades de este magnífico juego de rol.
En resumen, RuneQuest Avanzado es una pieza indispensable si quieres llegar a jugar una auténtica partida de este clásico juego de rol; si sólo compras el básico se quedarán muchas cosas en el aire y no podrás disfrutar de todo el realismo que el juego completo te presta. Cómpralo o no juegues a RuneQuest. [Índice]

JUEGO DE ROL: GUÍA DEL SEÑOR DE LOS ANILLOS - JOC INTERNACIONAL
por David y Alfonso Pérez Martínez

Al precio aproximado de 2.500 pts., JOC publicó esta Guía del Señor de los Anillos que sin duda debió de aportar sus grandes beneficios, ya que fue publicada en el momento de auge de¡ juego de rol. Sin embargo, si excluimos el mapa a todo color que contiene (una gozada para cualquier aficionado al mundo de Tolkien), la guía no añade prácticamente nada a lo que se había descrito ya en los libros,por lo que el comprador puede pensar que ha sido timado, y desde luego no hay nada que se lo niegue, ya que sus descripciones de razas y su anuario lo podemos encontrar en el Silmarilion, en los Apéndices de El Señor de los Anillos o en el juego de rol.
¿Y qué es lo que añaden?, pues tres o cuatro mapas puramente inventados sobre la Tierra Media, indicándonos las áreas de corrientes y vientos (que ni el más minucioso Máster lo introduce en sus partidas), un mapa de zonas climáticas y accidentes geográficos, rutas comerciales y un interesante mapa sobre el asentamiento de los distintos lenguajes de la Tierra Media. Luego, por si alguien aprende cualquier idioma de la Tierra Media, nos añaden una hoja sobre cómo se pronuncian y se escriben las letras en el estilo Feánoriano (puedo decir que desde luego no he encontrado a nadie que le interese hablar silvano). Pero en fin si este contenido (son apenas 35 hojas) costase como un módulo o menos, lo comprendería, pero por el precio de esta misma guía puedes comprarte el juego de rol. Y es que, desde luego, Joc Internacional no ha evitado hacer su agosto con esta Guía de la Tierra Media que no tiene ni comparación con la estupenda Guía de Star Wars, mucho más completa. [Índice]

JUEGO DE ROL: STORMBRINGER - CHAOSIUM
por David y Alfonso Pérez Martínez